Meg Stuart
Meg Stuart
Moderação: Liliana Coutinho
Sulphur Edges é um encontro coreográfico moldado pela paisagem dos Açores. Criado durante a residência PACAP 8 / Mystery School do Forum Dança, o filme de 60 minutos emerge das zonas termais de São Miguel, piscinas à beira-mar, vestígios de uma mina e de um hotel abandonado. Estes locais atuam como coagentes num processo de perceção e transmissão. Sob a direção de Meg Stuart, intérpretes respondem às condições elementares de cada local. O movimento surge a partir da relação — com a temperatura, a textura e as forças invisíveis e entre si. A câmara funciona como uma parceira coreográfica, traçando tensões entre corpo, lugar e atmosfera.
Antes da projeção do filme, decorre uma conversa com Meg Stuart sobre o projeto Mystery School onde se exploram modos de presença, transmissão e prática artística que ressoam através da obra.
13 MAI 2026
QUA 19:00
Entrada gratuita*
M/12
*mediante pré-inscrição ou levantamento de bilhete 15 min. antes (sujeito à lotação da sala).
No dia do evento, as pré-inscrições que não forem levantadas são disponibilizadas 15 min antes do início do mesmo.
BIOGRAFIAS
Meg Stuart, nasceu em Nova Orleães, é coreógrafa, diretora artística e performer e intérprete que vive e trabalha em Berlim e Bruxelas. O seu trabalho é impulsionado por um sentido de experimentação e ecletismo artístico, desafiando os limites do corpo e expandindo a perceção da realidade. Com a companhia Damaged Goods, fundada em 1994, criou mais de trinta produções, movendo-se livremente entre os géneros da dança, do teatro e das artes visuais.
A obra de Stuart vai desde solos e duetos, como Blessed (2007), Hunter (2014) e steal you for a moment (2024), até coreografias em grande escala, como VIOLET (2011), Celestial Sorrow (2018) e CASCADE (2021). Ao longo da sua carreira, explorou sempre o seu próprio corpo como um local, atuando regularmente nas suas próprias peças e projetos paralelos. Stuart cultiva ligações duradouras com vários artistas, desafiando e perturbando a sua própria prática ao criar trabalhos em diálogo com outras pessoas. O trabalho de Meg Stuart viaja pelo circuito teatral internacional e também foi apresentado na Documenta X, em Kassel (1997), na Manifesta7, em Bolzano (2008) e na PERFORMA09 e MoMa (2013), em Nova Iorque. Recebeu vários prémios como reconhecimento da sua obra, entre os quais o Leão de Ouro, pela sua carreira na Biennale de Veneza, em 2018, um Bessie Award, em 2008, bem como o Deutscher Tanzpreis (2018), o Grand Prix de la Danse de Montréal (2014).
Apoio
Direção
Meg Stuart
Em colaboração com
Ana Szopa, António Bollaño, Arash Khakpour, Emily da Silva, Guillermo Tarasewicz, Isabela Rossi, iSSiE – iSaAc, Julia Kosałka, Kaya Vieira Freeman, María Ibarretxe, Martha Kotsia, Michiru Shin, Natacha Campos, Raul Aranha, Salomé Pham-Van-Hué, Sepideh Khodarahmi, Śomi Śniegocka, Therese Bendjus, Tiago Vieira
Cinematografia
Aline Belfort
Segunda câmara / Drone
Tom De Langhe
Montagem
Aline Belfort, Meg Stuart
Música
Gasper Piano (composição: Silent Side of Noise, interpretada por Bram Bossier, Ben Faes, e Hannah Madeleine Kölbel)
Assistente de direção
Ana Rocha
Consultora artística
Nadia Lauro
Conselho de montagem
Isabelle Pauwelyn
Banda
AMEMO (Francisco Cunha, Xavier Nascimento, José Amaral, Paulo Fonseca)
Figurinos
Agradecimentos especiais a Tiago Vieira, Mystery School e Damaged Goods
Produção de cenografia
Matty Zighem
Produção local
João Amado / Walk&Talk
Produção
Carolina Martins / Forum Dança
Agradecimentos
Dora Carvalho, Jesse James, Luís P. Brum, Martin Sieweke, Ian Capillé, Violena Ampudia, Maria Ibarretxe, Doug Weiss, Arquipélago - Centro de Artes Contemporâneas, Parque Terra Nostra, Bensaude Hotels, Piscinas Municipais da Ribeira Grande, Culturgest
Parcerias
Great Artists on Campus / Multiplex, Universidade Lusófona
Sulphur Edges foi criado durante uma residência na ilha de São Miguel (Açores), no contexto do PACAP 8 / Mystery School of Choreography, Forum Dança. Coproduzido pela Bienal Walk&Talk e pelo Forum Dança, com o apoio da Damaged Goods e de uma bolsa Guggenheim de 2023.
